Prensario conversó con Bea Hegedus, Directora de Distribución Global en VICE Media Group, quien conversó sobre el momento que vive la compañía, las tendencias actuales de su catálogo y la estrategia comercial que llevan adelante.

Lanzada en 2020 como respuesta a la necesidad de expandir su vasta biblioteca de contenido en distintos formatos, Vice Distribution está experimentando el éxito de su lanzamiento, de acuerdo a Hegedus. De acuerdo a la ejecutiva, en 2021 aumentó en un 500% sus ingresos por conceptos de distribución, y siguen viendo como su catálogo sigue expandiéndose gracias a sus colaboradores y creadores en todo el mundo, sumando más de 250 horas de nuevo contenido.

‘Esto fue posible gracia a una estrategia que incluye asociarnos de forma estratégica con players claves de la industria, y a quienes hoy podemos mencionar: SBS Australia, Tubi, Hulu, All4, Roku, Pluto y Discovery+ y también hemos trabajado con Bell Media en Canadá’, expresó Hegedus.

Asimismo, adaptándose a las nuevas formas de distribución y consumo, Vice celebró recientemente su primer canal FAST en las plataformas de The Roku Channel y en Samsung TV Plus, el pasado mayo. ‘Ambos son socios muy importantes, básicamente porque son líderes en segmentos muy específicos: Samsung es líder en la distribución de terminales de TV, y Roku es líder en la distribución de sus plataformas en hogares de USA. Y Para 2022 anunciaremos más alianzas en torno a nuestro canal FAST, como también nuevas formas de monetizacipon de nuestro contenido’.

En cuanto a contenido, Hegedus destacó que sigue preponderando el contenido de corte significativo y periodístico, pero han estado trabajando en contenido guionado, aliándose con los realizadores más importantes del momento: ‘Además de nuestras alianzas en distribución, este año anunciaremos una lista de títulos que originales que presentaremos en el mercado, algunos de los cuales ya han sido prevendidos a grandes nombres del streaming’.

En tendencia de géneros, la ejecutiva destaca que ha crecido el interés por contenidos crímenes basados en hechos reales, y que han fusionado exitosamente este tema con su expertise en género documental. ‘Tras nuestro dominio a largo plazo del contenido guionado, definitivamente estamos viendo un cambio en el apetito por los grandes documentales y el contenido no-guionado. Nuestra fortaleza es llegar a audiencias más jóvenes que son difíciles de atraer y mantener, y nuestro contenido se destaca en ambos’, remarcó.

Como destaques de temporada, Hegedus mencionó la nueva temporada de la serie de Michael K.Williams Black Market de Freedome Pictures, Producer Farm y VICE World News. ‘Producer Farm es un título con mucha vigencia en la actualidad, pues es un retrato íntimo de las condiciones de las que surgen los mercados negros y las razones culturales por las que siguen existiendo’, comentó.

Otro de los títulos que destacan Small Town Secrets, sigue crímenes reales de su programa VICE World News, donde presenta una investigación fallida sobre la desaparición de una estudiante atleta de 18 años, Denise Pflum, en Connersville, Indiana.

‘Todo nuestros contenidos están orientados primordialmente al público joven, pero sobre todo con una alta responsabilidad social, por lo que ha generado interés en segmentos etarios más conservadores, quienes encuentran significado en nuestros contenidos de alta calidad documental y periodística’, finalizó Hegedus.

Prensario conversó con Julian Zag, EVP Global Operations y Head of Consumer Products en ZAG, quien habló sobre los orígenes y el crecimiento de la compañía, sus contenidos que ya son marca diferencial en el segmento infantil, y su huella en América Latina.

Fundado por Zag en Francia en 2009, la compañía presentó con gran éxito propiedades como Miraculous : Tales of Ladybug & Cat Noir, pero no fue sino hasta 2012 que la compañía extendió su huella en América, con su llegada a USA, con la oficina de Franquicias de marca global en Santa Mónica, California.

Después de esto, la compañía creó su rúbrica en el mundo de los contenidos con la etiqueta ZAG HEROES, que engloba a sus personajes, quienes destacan por ser súper-heroes con reales valores sociales. A los personajes Lagy Bug y Cat Noir se suman Power Players y Ghost Force, shows animados en 3D-CGI que ya forman parte de su catálogo de propiedades.

‘Supimos identificar lo que los niños buscaban en la TV: personajes heroicos, con verdaderos valores como la amistad y la hermandad.  Y los números dan fe del éxito que han tenido: Miraculous presenta a Ladybug, la única superheroína transformadora de estilo clásico en la televisión en animación y merchandising en los mercados occidentales y clasificada por IMDB entre los 10 mejores programas animados en los últimos 20 años’, expresó Zag.

Miraculous se transmite en más de 120 países de todo el mundo y ha ganado más de 25 premios dedicados al segmento de la animación. En LatAm, tienen una alianza panregional con Disney Channel y Disney Plus para las temporadas 1-5; mientras que Netflix figura como su partner digital para las temporadas 1-3. Asimismo, en Brasil, el socio para todas las temporadas de la serie es Gloob, y en México, Televisa para la TV abierta.

El año pasado Ghost Force fue adquirida por Disney Channels U.S. y la estrenó el 4 de octubre de en Disney XD. Y tras esto, se lanzó en la mayoría de los países europeos con una gran visibilidad digital y en hogares, y posteriormente se convirtió en el líder del mercado en varios grupos objetivo de niños, con transmisiones individuales que alcanzaron una participación de hasta el 40,9% entre todos los niños de 3 a 14, y el 51,2% entre niños 6-9. En América Latina, la serie se transmitirá muy pronto por Discovery Kids.

Éxito en mercados globales

Como reflejo del éxito de sus títulos, Zag explicó que a pesar de la pandemia, en los últimos dos años, la compañía logró más de mil millones de dólares en ventas minoristas con Miraculous – Tales of Ladybug & Cat Noir en todo el mundo, y esperan que las nuevas franquicias sigan este éxito.

‘En 2021, la cuarta temporada de Miraculous tuvo su estreno mundial en abril en TF1 en Francia, obteniendo una participación de mercado sobresaliente del 47,7 % entre los niños de 4 a 10 años; en USA, el estreno de la nueva temporada en Disney Channel obtuvo increíbles calificaciones #1 para niñas de 6 a 11 años en todos los canales de cable; y en Alemania logró una participación del 46,4% entre todos los niños en Disney Channel. Miraculous sigue encabezando las listas de rating en LatAm. Mientras el especial de Miraculous New York ocupó el primer lugar cuando se estrenó en Disney+ en marzo de 2021; y en Gloob en Brasil, Miraculous se ha mantenido como la serie número 1 para niñas durante cuatro temporadas consecutivas, con una audiencia general dividida en 48/52 entre niños y niñas, lo que destaca que la base de fans del programa atrae tanto a niños como a niñas’, relató el ejecutivo.

En 2022, la compañía planea estrenar la película de Miraculous, un ‘paso lógico’, de acuerdo a Zag, quién informó que el filme tuvo un presupuesto de 100 millones de dólares por sus técnicas de animación.

Acercamiento a las Américas

ZAG desembarcó en América Latina hace cinco años, con su PI Miraculous y aún sigue ganando premios por su performance y calidad de animación. Recientemente ganó la Mejor Propiedad para Niños de 2021 por ABRAL (Asociación Brasileña de Licencias); y en 2020 ganó Mejor Serie Animada en los Kids Choice Awards de Nickelodeon México.

Además ha generado toda una ola de fanatismo con su merchandising, y fue votado por los minoristas de juguetes de Brasil como el «Juguete del año» y la «Marca del año» en 2016, y ganó nuevamente en 2017 como Juguete del año. Asimismo Miraculous también fue galardonada como «Marca infantil del año» en agosto de 2017 por ABRAL (Asociación Brasileña de Licencias). Ri-Happy, el minorista de juguetes más grande del país, nombró a Miraculous Brand of the Year en 2016.

‘Para respaldar el crecimiento de la marca, el año pasado nombramos a Ángela Cortez como VP de Licencias, para expandir aún más nuestras audiencias de consumidores en la región antes del  estreno del filme. Ángela tiene su sede en Brasil, pero también trabaja desde la oficina recién inaugurada de la compañía en Miami, establecida para apoyar la floreciente actividad en toda la región’, detalló Zag.

Y para supervisar la presencia de sus contenidos en LatAm, la compañía innauguró nueva oficina en México, a cargo de Betsabe Luna González, directora de Retail y Licencias para México y Centroamérica. A ella se unen Rosalba Flores, ex ejecutiva de Tycoon, Viacom y Warner Bros. México, quien pasa a ser Gerente de Categoría; como también Rebeca Thomann, quien se une al equipo creativo como diseñadora creativa, reportando a Marifely Argüello Montealegre, la recientemente nombrada Vicepresidenta de Desarrollo de Productos para USA y América Latina. ‘Con esta nueva oficina, podemos tener las botas sobre el terreno para aumentar aún más nuestras actividades de concesión de licencias y comercialización en América Latina’, destacó Zag.

Lo nuevo que viene de ZAG

‘Esperamos anunciar muy pronto la fecha de lanzamiento de nuestra filme animado de más de 100 millones de dólares. Tenemos varias iniciativas importantes en proceso para respaldar el lanzamiento que aún no hemos podido anunciar, pero les puedo decir que tenemos un programa de promoción global masivo con la compañía QSR más famosa del mundo, y firmamos asociaciones de marca compartida con algunas más de las empresas más influyentes del mundo para numerosas categorías de productos de consumo. La película es una gran oportunidad para involucrar aún más a las audiencias adultas con la marca’, puntualizó el ejecutivo.

A día de hoy, el mercado empresarial no deja de crecer junto con la población mundial y junto a este crecimiento, también con las nuevas generaciones cambian los intereses de la misma, haciendo que ninguna empresa tenga asegurado su lugar en la cima y a la vez, cualquiera pueda tomarlo. Existen varias estrategias para superar a las empresas rivales de forma externa y una de ellas es la denominada fusión. Antes que nada, cabe recalcar cuál es su definición: se habla de fusión cuando dos activos empresariales se combinan en uno más grande, compartiendo la infraestructura, mano de obra, etc.

Según Complete Economics for Cambridge IGCSE (Brian Titley, Oxford University Press), se entiende por fusión cuando dos empresas desean fusionarse, pero el consenso no siempre es obligatorio. Aunque sean numerosos los casos de fusiones voluntarias por ambas partes, no es siempre el caso. También se considera fusión cuando una empresa más grande absorbe a otra más chica, a este proceso se lo domina integración. Si se compra la empresa con la aprobación de sus dueños, se denomina adquisición. También puede presentarse el caso de que la gran empresa compre todas o la mayoría de las acciones de una de menor tamaño, quedándose con todo, sin importar la opinión de los dueños.

Esta integración o fusión puede tomar diferentes formas:

Fusión horizontal

 Este es el caso más numeroso y se trata de la fusión de dos compañías presentes en el mismo mercado con la misma oferta de servicios o productos. Esta fusión se realiza con el objetivo de aumentar los ingresos conjuntos.

Este tipo de fusión presenta diferentes ventajas:

· Al combinarse ambos activos también se combina su alcance de mercado y sus clientes

· Reduce el número de competidores dentro del mismo mercado (proceso llamado consolidación)

· Su mayor tamaño representa economías de escala, por ejemplo, al comprar mayor cantidad de un producto o servicio, el descuento por compra en masa aumenta.

Sin embargo, también acarrea desventajas:

· Al aumentar masivamente la cantidad de empleados, los mismos se vuelven difíciles de controlar, bajando la eficiencia. A su vez, si están geográficamente muy esparcidos, crecen  los costos de producción.

· Los consumidores se ven afectados, ya que si la empresa se vuelve muy grande, se posibilita un monopolio de su parte, restringiendo la producción o manejando los precios del producto a su antojo y conveniencia.

Algunos ejemplos actuales de este tipo de fusión son:

1-El caso de Mark Zuckenberg, el cual logró apropiarse de Whatsapp, Instagram Y Messenger.

2-Pepsi, que a través de Frito Lay compró Uncle Chips, logrando controlar más del 70% del mercado hindú de papas fritas.

Fusión vertical

Se refiere al caso de dos empresas que se encuentran en diferentes etapas de la liberación de un servicio o producto al mercado. Esta da como frutos una mayor eficiencia, se bajan costos y se expande el éxito empresarial. Existen dos tipos de fusión vertical: la fusión vertical hacia adelante o hacia atrás, siguiendo las etapas de manufacturación de un producto.

Para explicar bien la misma se puede hablar de cómo un ensamblador de autos compra una concesionaria (esta siendo una fusión vertical, hacia adelante), sus ventajas son:

· Siempre se asegura un lugar de venta para sus autos como el mismo también puede promoverlo

· Instruir a la concesionaria no comprar autos de compañías rivales

· Absorber el lucro del concesionario

Ahora presentando el caso de una fusión vertical para atrás, un ejemplo sería como una fábrica de queso integra una granja de lácteos. Trayendo diferentes beneficios:

· Se asegura un continuo y exclusivo stock de lácteos. Reduciendo posibilidades de que la producción se vea afectada por la escasez de recursos primarios

· Controla los costos y la calidad de la granja

· Absorbe el lucro de la granja

Pero a su vez, este tipo de fusión puede ser costosa y problemática:

· Si la diferencia entre empresas es muy grande puede ocurrir una escasez o abundancia de un componente o proceso en alguna parte del proceso

· La integración de empresas en otra parte de la etapas del proceso puede requerir inmensas cantidades de capital

· Cuando una empresa ya controla gran parte de las etapas de fabricación de algo, es difícil que se pueda mover al extranjero

· Puede ser que el director que se encarga de la extracción de materia prima no tenga el conocimiento de mercado sobre la producción, provocando problemas (como en el ejemplo, el director de la ensambladora puede ser que no sepa dirigir un concesionario)

· Puede ser que, al diferenciarse tanto las empresas, haya choques culturales sobre la forma de hacer las cosas, generando ineficiencia.

Algunos ejemplos de esto en la vida real pueden ser:

1- Cuando en 2002 Ebay compró PayPal, facilitando el proceso de pago

2- Y cuando en 2005 Google adquirió Android

Fusión por conglomerados

Podemos hablar de una fusión por conglomerado cuando dos empresas, que participan en diferentes actividades o industrias, se fusionan. Esto resulta en conglomerados, que se caracterizan por tener una gama muy amplia de producción en diferentes sectores del mercado.

Ser un conglomerado, a su vez, acarrea muchos beneficios:

· Permite a estas grandes compañías ampliar enormemente su base de consumidores, consecuentemente aumentando sus ventas como su lucro

· Permite a la compañía diversificarse y reducir sus riesgos de mercado al no depender únicamente de un solo tipo de producción

· Permite explotar sinergias entre diferentes partes de distintos negocios, compartiendo tanto ideas como innovaciones exclusivas

· Permite a la empresa alcanzar significativas economías de escala

Sin embargo, la diversificación de conglomerado significa ciertas desventajas:

· Los directivos pueden encontrar imposible manejar una compañía tan grande y especializada en tantas áreas

· Al momento de integrar otro tipo de negocios, los directivos pueden centrarse demasiado en intentar entender el nuevo negocio. Esto resulta en un desempeño pobre en todos los negocios de la empresa al mismo tiempo

· Pueden aparecer  problemas entre la fuerza de trabajo, al juntarse grandes grupos de personas con diferentes salarios, actitudes y habilidades en un mismo lugar. Pueden ocurrir disputas, y la motivación y calidad de trabajo del conjunto puede verse severamente afectada

Algunos ejemplos de fusiones por conglomerados son:

1- 2017 Amazon se fusionó con Whole Foods, al ver un gran potencial en el mercado de la comida, que resultó altamente lucrativo

2- 2016 Honey compró Elster, viendo una gran posibilidad de crecimiento geográfico, expandiéndose por una gran diversidad de mercados

El mundo actual y su mercado son en sí un enigma, pero descifrarlo vale la pena. Algunas empresas prefieren quedarse chicas, no asumir riesgos y en sí tener un sueldo fijo y seguro, pero ahí es donde entra la pregunta: ¿Por qué no tener más? ‘Querer tener más está siempre  en la naturaleza del ser humano y al día de hoy eso se puede ver en el valor monetario. Y aunque las fusiones puedan ser un peligro, también ofrecen un gran margen de ganancia. De tal modo, si está presente el deseo de ascenso en la carrera monetaria, hay que recalcar que hay millones allá afuera con el mismo sueño. A partir de allí, sólo se trata de ver quién lo quiere más, y quiéen está dispuesto a pagar su precio.

CANAL+ Group is a leading world pay-TV operator and major player in free-to-air television in France, while it has a wide international footprint with a presence in 40 countries in Europe, Sub-Saharan Africa, and Asia. In Europe, it has a strong presence in mainland France and Poland and has also acquired the M7 Group platform in 2019, totalling 22 million subscribers worldwide and has experienced continuous growth of its international business in recent years. This acquisition will help the group to expand its strategy of investing in content and reinforce its offers on its different markets, by relying on European leader Studiocanal, Kino Świat in Poland, and now SPI International.

In the context of this agreement, SPI’s Founder and CEO Loni Farhi and Berk Uziyel will continue to manage and develop SPI’s business with the support of their executive committee, while the parties will be able to generate reciprocal synergies to further strengthen the two groups’ presence in the international markets.

In a joint statement, Farhi and Uziyel, underlined: ‘It is very exciting news and the start of a new era for our brand. Both companies share a common vision for continuous growth and a strong international presence. We have been strategic partners for years, where we have built a great tradition of collaborations and achieving mutual goals. Now we will have the chance to join forces under one roof. SPI will further accelerate its growth with CANAL+ while leveraging natural synergies. We have an amazingly talented team that has produced incredible growth in the last decade. Now, with this great team and with much enthusiasm, we are delighted to become part of the CANAL+ family’.

For Maxime Saada, CEO of CANAL+ Group, the acquisition ‘is part of the strategy we have been implementing for several years’. And he completed: ‘We have set ourselves the goal of reaching a minimum of 30 million subscribers by 2025, and SPI INTERNATIONAL will certainly be a key asset in achieving this ambition’.

Jacques du Puy, CEO of CANAL+ International, completed: ‘This acquisition marks a new strategic step for the development of our European contents. It will be a great opportunity to develop new synergies and businesses for our activities, especially in the Polish market and in the Central and Eastern European countries where CANAL+ operates through M7 brands’.

Reported time spent watching TV shows and movies in USA during the first half of this year rose 4% over last year, as screen-entertainment spending declined by 1%. Viewing hours from January through June 2021 made up nearly one-third (30%) of the time U.S. consumers spent entertaining themselves, according to the study.

However, there were large differences between the first quarter and the second, since the first quarter compares against viewing before the rise in COVID-19 cases led to widespread shelter-at-home orders, while the second quarter compares against the rising viewership levels achieved as people across the U.S. stayed home.

Watching movies in movie theaters remained significantly below pre-pandemic levels in the first half of the year. In part, entertainment time was diverted to in-home viewing through premium release windows and the proliferation of Netflix and other subscription video-on-demand (SVOD) services. However, the reduced number of theatrical movie releases limits the flow of new release movies into the ecosystem so there’s less content available through other video distribution channels.

SVOD engagement has pulled back, as consumers spend more of their time on going out to eat, travel, and other experiential activities. Time spent on experiences has grown 104% this year compared to last year.

Free streaming video is a growing supplement to viewers’ SVOD services. The digital transaction business experienced gains in 2020 and is now positioned to retain viewer engagement. These gains are happening, in part, because of shorter exhibition windows and the release of premium on-demand offerings. Traditional content viewing on cable, satellite TV, and packaged media continues to migrate to streaming. ‘Looking ahead, the mandate for the industry is to retain viewer engagement and win the battle for share of viewers’ time. As consumers migrate back to experiential activities, the available time to engage in watching TV shows and movies will naturally decline’, explained John Buffone, connected intelligence and media entertainment industry analyst for NPD.

‘We focus on building a bridge between innovative and fresh narratives, younger and curious audiences and major industry players. No subscription or credit card required, no long-term commitment, tons of entertainment’, initiates its CEO, Adrián Garelik, who is participating of VS Worldwide.

With a brand-new team, Martina Turano, Marketing & Operations, Marcos Melo, Associate VP of Distribution, Pedro Levati, Senior Content Acquisitions, and Sergio Sosa, VP of Content, Flixxo attends the show not only looking for programming for its platform, but also to globally distribute its catalogue.

‘We are a video platform and production studio with strong focus on technical innovation and new formats. In the current landscape, OTTs are facing some problems: most of them rely on subscription models that leave out a huge portion of the younger audiences; also, since the operation is huge, long-term engagement on those users is extremely challenging’, describes Sosa.

On the other hand, platforms focusing on more independent content make really hard for content creators to actually monetize. While they are free to the public, they depend on invasive ads that are forced into the users: ‘Flixxo introduces a new way of monetization and distribution model perfect for younger audiences, called G-VOD (Gamified Video on Demand): we reward our users for their social interactions within the platform with flixx’, underlines Sosa.

‘Users obtain credits to watch videos in a fun and interactive way. People can watch ads whenever they feel liked and get pay by those advertisers for they time and attention. They can also complete different challenges: if you watch a full season series or recommend an unboxing video to a friend, you get a reward. With those credits, they watch videos and pay to content creators directly’, he adds.

Since the platform uses blockchain technology, payments are done instantly and in transparent way. ‘Even though users do not spend their money or implement any credit card, content creators still monetize every single time their videos are watch. Everyone wins’, concludes Sosa.

Two short-form series are being promoted at VSWW: first, the comedy Backstage (5x’11), co-produced with Media Attack (Spain): Ivana and her not-so-bright film crew have one goal: to film and release their series, «USS Vagina: Survival Mission”. Their dream seems to come true when the giant video platform «Flix Prime» decides to join the project … or at least that’s what they believe.

And Movies In Real Life (8x’12), made by the largest Spanish-language film channel, ZEPFilms in co-production with Flixxo. One trip. 101 locations. Nicolás Amelio-Ortiz and his crew visit the most famous movie locations and share with us all their secrets. In this first season they travel to Los Angeles and leave no stone un- turned, showing us the most emblematic places of films such as Kill Bill, Back to the Future, Forrest Gump among many others.

Cecilia is an eight-episode dramedy that tells the story of Cecilia, played by Mariana Treviño, a creative and audacious woman who has transformed her parents’ bakery, through sheer talent and hard work, into a thriving business. However, her own fears and inner conflicts have created a world where her family is completely dependent on her, and love has been replaced by need. The world she rules falls apart when she suffers a stroke. But what at first seems like a tragedy, ends up being an opportunity for Cecilia to put aside her pride and give her family an opportunity to step up and thrive without her, ultimately uniting her family.

The series is led by a talented international cast. Erik Hayser plays Dr Jiménez, Cecilia’s neurologist who eventually falls in love with her. Michel Brown will play Germán, Cecilia’s second ex-husband and father of her twins, Romi, an influencer who loves the spotlight, and Majo, an introverted teenager who finds it difficult to connect with her peers. Germán also has a son, Simón, from his previous marriage with Sofia. Martín Altomaro is Adolfo, Cecilia’s first husband and father of her first daughter Elena (Mariana Zaragoza), and is remarried with Cecilia’s former friend, Mercedes . He is also the chef of an unsuccessful and always seeks Cecilia’s help. Marimar Vega plays Cecilia’s younger sister, Ana, and César Bono and Lumi Cavazos are Don Jaime and Dulce, Cecilia and Ana’s parents and the former owners of the bakery Cecilia now manages. Dario (Ignacio Riva Palacio) is Cecilia’s assistant and lives with Martin. Cecilia is based on an original idea by renowned writer and director DanielBurman, and is written by Clara Roquet, Mónica Herrera, and Burman himself, and is directed by Ihtzi Hurtado, with executive production by Inna Payán.

From Serbia, it has recently announced a strategic deal in Latin America: it has sold the spy thriller Civil Servant (S1: 12x’50 and S2: 12 ’50) to the Brazilian streaming platform Globoplay. Produced by Telekom Srbija and Film Danas, itis a gripping thriller series that follows a young, ambitious Serbian Secret Service (BIA) agent, Lazar Stanojević as he negotiates the rules of the international spy game in the modern world. S3 has recently commenced filming and will air on Superstar TV, in the Spring of 2022.

Jimmy George, VP, Sales & Acquisitions at GoQuest Media: ‘We hope Brazilian audiences root for the protagonist Lazar as they discover great and unique locations, engage with the characters and enjoy the novelty of learning the workings of an intelligence network that is quite unfamiliar’.

Distributor is offering this series along with other CEE and Indian dramas. Another Servian drama is Debt to the Sea, a Telekom Srbija and Monte Royale Pictures International production for RTS that has achieved an average reach of 1.46 million per episode performing very strongly with the 18-49 demographic with a 20% average share.

Also, the Czech super-production Rats (6x’55) based on true stories and reaching a total reach of 2.6 million households on Ceska televise, over 20% of the Czech population. And the Ukrainian version of Nippon TV (Japan) Mother, Mother’s Choice (16x’45), from Artform Productions for Starlight Media.

From Estonia, other two key productions from ERR and Kassikuld OU: the thriller Traitor (6x’58), Showcased as part of Serial Killer’s festival program at Berlinale Film Festival, and the dramedy Divorce in Peace (20x’28), whose S1, including re-runs, were seen by 40.5% of all Estonian TV viewers on the national pubcaster ETV.

Last but not least, the Indian miniseries Queen, produced by the OTT MX Player, which follows the amazing life of Shakti Sheshadri. And the Dutch talent show WTF, produced by Format Family (Netherlands), whose original What the Frans aired on NPO1 premiered at an average of 25.7% of the timeslot share.

Jorge Rossi (83) is a veteran industry member since mid-1965, when he created La Historia de los Mundiales. Prensario inquired about how this program came about: ‘Having lunch with my dear Tano Nozzi in a restaurant in Cannes, during a MIP, we bet on a theme from the 1966 England Footbal World Cup. We thought that surely some exhibitor in that market would have World Cup material, but none of the 1,200 had World Cup stories. This is how my idea of ​​producing a series on this topic was born’.

‘Since its launch in 2001 on Fox Sports, it has been broadcast throughout the American continent, in addition to other free TV and cable channels mostly in Latin American countries; in 2018 it was broadcast on Somos platform. The series was distributed in Europe by Play-on, in Southeast Asia, through a contract with Universal Music (France), in Lebanon and other North African countries. At present, we have concentrated all sales efforts exclusively from our offices in Miami’.

JR Video International has produced and distributed this title, which is about to add a new episode next year when Qatar 2022 takes place. ‘The series debuted with 30 episodes of 50′ each, and the corresponding ones were added over the years to the World Cups played, plus some specials requested by the clients’, explained Rossi.

However, the company is in a current conflict with Amazon, who has been promoting his title without having rights to the show. Rossi explained that the company must first answer for the unauthorized use of the title for more than 15 years. ‘Amazon invited its users to enter its platform but that content was not available; instead it offered a series of products from its inventory’, he claimed.

And second, although the conflict is being settled in court, Rossi encouraged Amazon to insert the 57 episodes of La Historia de los Mundiales on its Prime platform, and marketing it in partnership between the two companies. ‘Protected by its Intellectual Property rights certified in the USA, Mexico and Argentina, the series will increase with 1 extra episode every 4 years. It will be remastered to 4K in the coming months’, he concluded.

KDI went through the crisis taking advantage of its extensive dramatic library, to which it added new titles that allowed its clients to maintain and gain new audiences. Koyuncu assumed the executive management last May: ‘2020 was a great challenge for everyone, but we were able to see the opportunities quickly and determine our priorities. At first, traditional broadcasters paused their daily productions and shows, which led them to lose advertising revenue and seek new directions’.
The executive brings to VSWW a selection of top Turkish dramas, highlighting two romantic comedies with which Kanal D has made an important differential within the Turkish TV market: Recipe of Love, which premiered on June 7 with world-renowned actor, Kadir Doğulu, accompanied by the talented and beautiful Serra Arıtürk, a name we will hear a lot in the near future.

And Twist of Fate, produced by Love Trap’ ARC Film: ‘It has very impressive settings and an intriguing. Thanks to its rich and diverse cast, I firmly believe that we will talk a lot about this series in the coming months’, described  Koyuncu.

She also highlights for VSWW Ruthless City, which reached more than 50 countries in Central and Eastern Europe, Africa, CIS, Asia, MENA and Latin America in 2020 and 2021, and the remake of Dr House, Hekimoglu, which had its grand finale after two successful seasons and was named as the “Best remake in the history of television in Turkey” by the local audience on social networks and platforms.

‘Based on our recent sales, we see that the audience is shifting towards more upbeat and enjoyable stories. Romantic comedies became the breaking point of the stresses of our daily life. And with the strong programming of this genre on our broadcaster Kanal D, we are eager to expand our reach around the world’, underlines Koyuncu.

‘Thanks to international sales and worldwide audience, we are the second country after the USA in number of sales of dramas of TV. Our audiences are mainly concentrated in CEE CEI, MENA and Latin America. The Turkish market offers a very competitive environment. The domestic audience is tough and you have many options to choose from. Producers and broadcasters must deliver the best quality production with authentic stories. This equation sets the bar higher for the next title to improve on the previous one: all this effort will continue to be rewarded by the international reach that our productions achieve’, she remarks.

With the new Demirören Media‘s SVOD platform, Dramax, KDI’s goal is to present its series to a ‘much wider’ audience, offering all productions in Spanish and Arabic dubbed and followed by Russian, Urdu and English. ‘As a team, we are very excited to expand our journey into various branches of the business’, Koyuncu concludes.

The announcement was made by Mikiko Nishiyama, Managing Director, International Business Development, Nippon TV, who said: ‘Our new formats for this fall are unique in that their idiosyncrasies and quirks that give them quite the twist. Following in the footsteps of Nippon TV’s highly successful business format Dragons’ Den/Shark Tank (+40 versions in 186 territories), Money or Junk was created with a business concept at its core, updated with craft, survival elements for the entire family audience in the digital era. Additionally, Life’s Punchline has ‘clues’ that will make viewers drop their jaw in surprise and laughter. The story centers around a comedy trio, and each episode opens with a comedic skit which eventually blends into bigger plots of the drama. Vividly depicting each character’s worries and emotional conflicts in their late 20s that stem from their dream, job, family, and romantic interest, viewers are sure to find someone they can relate to’.

Money or Junk hit the airwaves in July 2021 on Nippon TV to stellar ratings among children, teenagers, and 20-to-34-year age group females. With the concept to “make money out of nothing”, contestants compete by self-monetizing in remote locations using available resources to sell various items on e-commerce apps. All it takes is a smartphone in one hand and the drive to make money anytime, anywhere. Located in abandoned factory sites or remote villages, each contestant will try to create value in what seems like junk. Whoever earns the most cash within the time limit is named the winner. It is a thrilling new game show that will test who can come out on top of this zero-to-cash-scramble. Due to its high ratings, the format has already earned a second slot on Nippon TV for later this year.

Life’s Punchline was broadcast weekly from April to June 2021 with almost 14 million total views to date on VOD and has now become the most viewed series on the platform from Nippon TV’s Saturday night slot. The series follows the story of three “masters of comedy” who decide to give up on their dream after struggling to make their big break and sisters living in the next apartment who are also lost without a meaningful goal in life. All in their late 20s, they find themselves stuck in a situation that anyone would call a failure. However, the obstacles they face become a telling prelude into a glittering future.

Other new scripted formats will be produced by Nippon TV for later this year and 2022, including the co-production project of an innovative crime drama series with Envision Entertainment (UK), which was announced in July.

For VS Worldwide, it offers to global buyers two productions: first, the unscripted format The Celeb Challenge (8x’120) and, second, the documentary Palomares: The Atomic Bomb Fiasco (4x’52).

Produced by Atresmedia TV in collaboration with 7 y Acción, the format has been sold in 14 territories, including Mexico, Brazil, Russia, Italy, Germany and some Asian countries, among others. Coral Europa will produce it for Portugal, Vincent TV Producties for the Netherlands and Banijay Group in Russia, Italy and Germany. In Spain, the show was broadcast on Antena 3 prime time, having enjoyed an undisputable audience-leading share of 22.4% for its premiere with almost 3.4 million viewers. The documentary sets in 1966: four thermonuclear bombs with the capacity to cause the largest atomic explosion in the history of humanity fall on a small village in the Mediterranean coast. One of the 4 bombs would not be found for 80 days. 55 years later, Palomares… reconstructs the events of those days for the first time in this uncensured thriller-style documentary series.

‘While creating deals the traditional face-to-face way isn’t going away, Vuulr is adding another tool to our arsenal in how we ultimately distribute our content’, said MAGNETFILM MD, Georg Gruber. ‘It has helped us connect with hungry buyers from around the world, looking to expand their content libraries to fulfill their consumers’ increasing demand for international content’.

Based in Berlin, it currently has 53 unique titles comprising 95 hours of factual content listed on the Vuulr marketplace, including popular titles Dear Future Children and Come Back Anytime. Using Vuulr, the company has recently completed licensing deals with buyers in the USA, UK, India and Mongolia, totaling 31 hours of content.

Insight TV (Netherlands) sold over 80 hours of content to U.S.-based Curiosity Stream, comprising 10 titles including Secrets Of The Brain (two seasons), Extraordinary Humans and The Demolition Man. It also sold 23 titles totaling 100 hours of programming to a passenger experience company that delivers digital entertainment in luxury cars based in the USA.

Vision Films sold 120 hours of content to a USA based OTT service. In total, the independent distributor has sold over 300 hours of content to buyers in Portugal, Latvia, Australia, Israel and USA. NFB sold 24 hours of content to buyers in the U.S., Australia and even in Canada via Vuulr; Mediaquiz International (China) sold 225 hours of content to an India-based OTT service; Bell-Phillip TV Productions (USA) sold 98 hours of programming to a different OTT service based in India; and Blue Media (Turkey) sold 88 hours of content to buyers in Bosnia, Herzegovina and Mongolia, including the hit Mandarin series Tribes & Empires.

Vuulr CEO Ian McKee commented: ‘We are seeing that demand for international content is at an all-time high. Our platform overcomes the barriers of distance and time zones and connects great content with buyers at traditional broadcasters as well as streaming platforms globally. We are making it easier and faster for buyers to discover and acquire great content from anywhere in the world’.

‘We reduce the friction in the sourcing, evaluation and acquisition process, which enables deals to close in, on average, 10 days on the platform. For Sellers, we’re excited to work complementary to their current distribution, enabling them to reach regions and find new opportunities, generating new-found incremental revenue’.

There are currently over 30,000 unique films and T.V. titles available on Vuulr, amounting to more than 170,000 hours of content from 7,000 sellers in over 120 countries, offering buyers a convenient, single destination for content discovery and acquisition.

The SVOD service Lingopie, seeks out the best shows from around the world in its mission to transform the way people learn new languages. By acquiring top quality programming in its original language, they offer their viewers an entertaining and engaging immersive experience. The deal includes many titles that have aired on ZDF, Germany’s most-watched channel for nine consecutive years with a market share of 13.6% (2020), such as the Music Award winning and prestigious Grimme Award- nominated road trip documentary Filling Stations of Happiness (10 x 26’) and the junior movie The Wall Between Us (‘110), winner of the Humanitarian Award.

Ralf Rueckauer, VP ZDFE.unscripted, ZDF Enterprises, said: ‘Lingopie is a discerning customer having chosen a variety of excellent shows from our catalogue which German language students will thoroughly enjoy as they grapple with our mother tongue’.

‘We owe it to our viewers to offer them the best foreign language content so ZDF Enterprises was an obvious choice when it came to acquiring high end German programming’, added David Datny, Co-founder and CEO at Lingopie. ‘We hope this relationship will grow as we grow as a company and can provide our users with the high-quality content from their exclusive programming’.

Ottilie von Faber-Castell (2 x 90’) and SOKO Hamburg (29 x 45’) are the two dramas licensed to Lingopie TV. Unscripted titles included in the deal are the travelogue Weekend (23 x 15’), The Dog Whisperer (15 x 45’) and Eating out in… (28 x 30’), a series about Europe’s regional cuisines.

Six junior titles from ZDF Enterprises will be launched on Lingopie. The multi award-winning movie At Eye Level (1 x 98’) about an orphan in search of his father, has been snapped up along with the new opulent film adaptation of a children’s classic, Snow White and the Magic of the Dwarfs (1 x 90’). As well as the previously mentioned The Wall Between Us, young viewers will be entertained by Kick It! Great Football Heroes (26 x 7’), a mixture of live action and animation, the animated adventures of Knight Rusty (50 x 12’) and preschoolers favourite Coconut, The Little Dragon (104 x 12’).